diFiorella Minervino

La figura spettrale e grigia, priva di volto, arieggia un’eroina di Poussin, se ne sta sopra un fondo cupo a contemplare la vasca dai riflessi di luce a minuscoli tocchi, titolo Malinconia 1 1987, sentimento che avvolge l’artista, quasi un simbolista redivivo, davanti al luogo amato e ritrovato dopo anni: il paesaggio in rovina a vorticosi tratti gialli del ninfeo imperiale del Palatino a Roma. È questo essere leggermente “inattuale” che fa apparire Ruggero Savinio nuovo e arcaico a un tempo, pittore prodigioso dall’immaginazione fertile, tenace nel perseguire l’obiettivo d’una pittura bella e preziosa, intrisa d’ombra, colore, poesia, soprattutto emozioni personali, fuori dal tempo come accade agli amati maestri che lo hanno preceduto, e lui vede come compagni di strada, Tiziano per primo con la stesura sensuale del colore.

Settant’anni di pittura come passione d’un’ esistenza, come pure eredità assimilata, ma soprattutto «melodia interna della vita», che lo accompagna giorno dopo giorno a creare la propria via di emozioni, a rinnovarla, renderla prodigiosa come la materia sapiente intrecciata a poesia, filosofia e scrittura. Del resto, Ruggero Savinio (Torino 1934) si è conquistato a fatica una propria personalità di ombre e di pennellate minuscole sovrapposte, che lui definisce «perizia luminosa» con esiti alti, talora visionari e immagini monumentali. Non è facile misurarsi con l’Olimpo, tanto meno con gli dei che si chiamano Giorgio de Chirico e Alberto Savinio. Tuttavia Ruggero, figlio e nipote dei due Dioscuri, ha accettato il peso di un’eredità soverchiante procedendo per un sentiero lastricato di pietre, viaggi, musei,amati maestri antichi o predecessori da Tiziano a Poussin, a Georges de la Tour a von Marées e Vuillard fino al Ranzoni e il Piccio, creando il proprio linguaggio «scompigliando le forme», elaborando colori speciali come gli azzurri turchesi o i gialli superbi, alla ricerca dell’inafferrabile, delle ombre che generano figure, monumenti antichi, ricordi autobiografici, luoghi cari, memorie incancellabili. Un cacciatore di ombre difficile da imbrigliare, mosso da inquietudini e nostalgia per un’età dell’oro, insensibile alle sirene delle avanguardie che pure ha frequentato. Savinio torna a Milano con un’ampia antologica Ruggero Savinio, Opere 1959-2022 a cura di Luca Pietro Nicoletti (fino al 4 settembre) a Palazzo Reale, con oltre 60 dipinti, disegni, tempere, pastelli, in parte inediti o poco visti da collezioni pubbliche e private che offrono l’occasione di rileggere la sua biografia estetica e filosofica, e ritrovarel’incanto di composizioni dall’indubbia suggestione, dopo l’ultima mostra nel 1999 che lo celebrava al Castello Sforzesco. Ora 10 sontuose sale presentano come in una quadreria i lavori a partire dagli anni della formazione fra Roma, Parigi e Milano, momento fra i più tormentati dell’artista in cerca della propria identità. Svariati i temi, dagli autoritratti, alle figure misteriose che affiorano dallo sfondo, dagli interni ai notturni romani fatti di malinconia, se non i nudi inseriti nella natura fino ai sereni luoghi familiari.